Mi Top 10 de películas protagonizadas por Marilyn Monroe

Este es un Top 10 de películas protagonizadas por Marilyn Monroe, o mejor dicho, un Top 10 de películas en las que Marilyn tiene un papel principal, aunque no necesariamente sea la protagonista absoluta. A lo largo de su carrera, Marilyn participó en un total de 29 películas, y en 13 de ellas desempeñó papeles principales. Como este es un Top 10, inevitablemente tres películas quedarán fuera de la lista.

Es importante aclarar que este ranking se centra únicamente en las películas donde Marilyn tiene un papel principal, por lo que títulos como The Asphalt Jungle, All About Eve, Clash by Night o Monkey Business —en los que su presencia es secundaria, aunque notable— no están incluidos. También quiero señalar que este Top está enfocado en las películas en general, no exclusivamente en la actuación de Marilyn. Es decir, no se trata de valorar si ella actúa mejor o peor, ni del tiempo que aparece en pantalla, sino de la calidad global de la película. Aclaro además que he visto todas las películas de Marilyn Monroe, tanto sus papeles principales como los secundarios, y en varios casos, más de una vez. Aun así, este Top 10 refleja únicamente mi opinión personal. Cada espectador tiene sus gustos y preferencias, especialmente según los géneros que más disfruta, por lo que este listado debe entenderse como algo subjetivo, no como una verdad universal.

10 Don´t Bother to Knok (1952)

Don’t Bother to Knock es un thriller psicológico dirigido por Roy Ward Baker y escrito por Daniel Taradash, protagonizado por Richard Widmark y Marilyn Monroe. La trama sigue a Jed, un piloto que se hospeda en un hotel donde trabaja su exnovia con la intención de reconquistarla. Al mismo tiempo, una joven llamada Nell, recién salida de un hospital psiquiátrico, comienza a trabajar en el mismo hotel como niñera. Cuando su exnovia lo rechaza, Jed ve a Nell por la ventana y decide acercarse a ella, invitándolo a su habitación. Poco a poco, los problemas mentales de Nell comienzan a salir a la luz, provocando una serie de situaciones cada vez más tensas que afectan a todos los que la rodean.

La película resulta muy interesante y original para su época. Las actuaciones son sólidas y convincentes, y el ritmo narrativo es adecuado: no se alarga innecesariamente. Para quienes disfrutan de los thrillers psicológicos, es una cinta muy recomendable. Sin embargo, su bajo presupuesto se nota, ya que la acción transcurre casi por completo dentro del hotel —especialmente en una sola habitación—, lo que puede dar cierta sensación de monotonía. Fue la segunda película protagonizada por Marilyn y bastante tiempo después de la primera.

En cuanto a Marilyn, interpreta a Nell en uno de sus primeros papeles principales, ofreciendo una actuación sorprendentemente buena. Sin embargo, dado que este top se enfoca en las películas en general y no exclusivamente en su desempeño, Don’t Bother to Knock ocupa el puesto número 10. Es una película modesta pero muy efectiva, con una buena ejecución y una atmósfera intensa, aunque las que siguen en la lista son, sin duda, superiores.

9 The Seven Year Itch (1955)

Sí, The Seven Year Itch es una de las películas más famosas de Marilyn Monroe. El vestido blanco volando sobre la rejilla del metro es, sin duda, uno de los momentos más icónicos de toda su carrera —junto a su número Diamonds Are a Girl’s Best Friend. Sin embargo, aunque la película es muy popular, sinceramente considero que Marilyn tiene películas mejores. The Seven Year Itch es una comedia dirigida por Billy Wilder, con guion del propio Wilder y George Axelrod, autor de la obra teatral en la que se basa. Está protagonizada por Tom Ewell y Marilyn Monroe. La historia gira en torno a Richard Sherman, un hombre de oficina que se queda solo en casa mientras su esposa e hijo se van de vacaciones. Todo cambia cuando una atractiva vecina —cuyo nombre nunca se menciona— se muda al edificio, despertando en Richard una serie de fantasías y deseos reprimidos debido a la llamada “comezón del séptimo año”.

Como comedia, la película cumple su función: tiene momentos divertidos y un tono ligero. Es innegable que Billy Wilder fue un genio del marketing, y la idea del vestido sobre la rejilla del metro fue brillante, convirtiéndose en una de las imágenes más famosas del cine y garantizando el éxito masivo de la película. Aun así, hay aspectos criticables. La película es muy teatral, ya que casi toda la acción ocurre dentro del apartamento de Richard, con pocos personajes y un ritmo algo irregular al principio, aunque mejora hacia el final. Tom Ewell tiene demasiado tiempo en pantalla en comparación con Marilyn, cuando está claro que el público quiere verla más a ella. Y aunque la escena del vestido es legendaria, lo cierto es que resulta mucho más impactante en fotografías que en la propia película, donde apenas ocupa unos segundos y no tiene gran relevancia para la trama. 

En cuanto a Marilyn, aunque este top no trata únicamente sobre su actuación, merece mencionarse que aquí interpreta a uno de sus pocos papeles que verdaderamente encajan en el estereotipo de la “rubia tonta”. Marilyn, en realidad, era una mujer muy inteligente, y la mayoría de sus personajes son mucho más complejos de lo que parecen. Sin embargo, en esta película Marilyn tiene verdaderamente un papel de "rubia tonta", no es de las mejores actuaciones de Marilyn ni de broma pero ella cumple perfectamente con lo que el guion le exige. En general, The Seven Year Itch es una buena comedia y una película entretenida, pero a pesar de ser una de las más conocidas de Marilyn Monroe, creo que tiene otras películas mucho mejores —aunque menos famosas—, por lo que se queda con el puesto número 9.

8 El Príncipe y la Corista (1957)

El príncipe y la corista es una comedia romántica que, en su momento, tuvo un éxito moderado, aunque en el Reino Unido fue mejor recibida. La película fue producida en parte por la propia Marilyn Monroe a través de su compañía, Marilyn Monroe Productions, siendo la única producción que llegó a concretarse bajo su sello. El director fue Laurence Olivier, quien también protagoniza la cinta junto a Marilyn. El guion estuvo a cargo de Terence Rattigan, autor de la obra teatral original en la que se basa la película. El argumento nos sitúa en 1911: el príncipe regente Nicolás de Carpathia —un país ficticio de Europa del Este— llega a Londres junto a la reina madre y su hijo para asistir a la coronación del rey Jorge V. Durante su estancia, el príncipe asiste al teatro, donde conoce a una corista estadounidense llamada Elsie Marina. Fascinado por ella, la invita a la embajada, donde la dulzura y espontaneidad de Elsie logran ablandar el carácter rígido del príncipe. Sin embargo, la historia se complica por los conflictos políticos en Carpathia, donde el hijo del príncipe desea impulsar una revolución democrática. Elsie, ferviente defensora de la democracia (como la propia Marilyn en la vida real), influirá de manera decisiva en la perspectiva del príncipe.

A nivel cómico, la película funciona muy bien y resulta realmente divertida, en gran parte gracias a Marilyn, que está brillante en su faceta humorística. En mi opinión, El príncipe y la corista podría haber sido una película mucho más discreta, pero Marilyn la eleva completamente. Esta película representa a Marilyn en su esencia más pura, y el guion le permite brillar con naturalidad y encanto. Dicho esto, fuera de la actuación de Marilyn, la película no ofrece tanto más: el tono teatral está presente, aunque no tanto como en The Seven Year Itch, y los escenarios son más variados y elaborados. A veces el ritmo puede resultar algo lento, pero nunca llega a aburrir. 

Sin detenerme demasiado en su interpretación, basta con decir que Marilyn tiene un papel principal como Elsie Marina y que su actuación es simplemente excelente: ella es el alma absoluta de la película. En resumen, El príncipe y la corista es una comedia muy buena, elegante y encantadora. Personalmente, fue una de las películas de Marilyn que más me sorprendió positivamente, aunque las siguientes en el top me parecen superiores. Por ello, ocupa el puesto número 8.

7 River of No Return (1954)

River of No Return es un western de aventuras con tintes dramáticos dirigido por Otto Preminger, con guion de Frank Fenton, y protagonizado por Robert Mitchum, Marilyn Monroe y Tommy Rettig. La trama sigue a Matt, un hombre que recoge a su hijo Mark, quien había estado al cuidado de una cantante de saloon llamada Kay. Harry, el novio de Kay, la convence para ir juntos a una ciudad después de ganar la propiedad de una mina en una apuesta. Sin embargo, debido a ciertos acontecimientos que no voy a revelar para evitar spoilers, Matt, Kay y Mark terminan emprendiendo un peligroso viaje río abajo hacia la ciudad, enfrentándose a ataques de indígenas, hambre, frío, enemigos y al propio río.

La película es muy buena. No es una de las más reconocidas de Marilyn, pero a mí me sorprendió muy positivamente, aunque reconozco que me gusta bastante el género de aventuras. No es un western típico: es más bien una película de aventuras dramática ambientada en zonas rurales de Estados Unidos (aunque fue filmada en Canadá) a finales del siglo XIX. La trama es sólida, las actuaciones son excelentes y el tono serio la hace más interesante sin volverse pesada. En cuanto al paisaje, es sin duda la película más impresionante de Marilyn Monroe en ese aspecto: los escenarios naturales son preciosos. Tiene acción, pero en su justa medida, y además cuenta con muy buenas canciones, entre las mejores de Marilyn, especialmente One Silver Dollar, que es increíble, y también River of No Return y Down in the Meadow. Como críticas, diría que podría haber sido un poco más larga, con más personajes, algún giro de guion más fuerte y un antagonista más desarrollado. Respecto a Marilyn, tiene un papel principal como Kay y su actuación es excelente, aunque no sea de las más recordadas.

                                     

En general, River of No Return es una muy buena película. Puede parecer más básica que otras, pero está muy bien ejecutada e interpretada. Creo que es la película más infravalorada de Marilyn y que incluso quienes no sean fans del género de aventuras deberían valorarla más. En mi opinión, merece sin duda estar dentro del top 10. Muy recomendable, sobre todo si te gustan las películas de aventuras, aunque todavía hay algunas de Marilyn que son mejores.

6 Niágara (1953)

Niágara es un thriller en color dirigido por Henry Hathaway y protagonizado por Jean Peters, Joseph Cotten, Marilyn Monroe y Max Showalter. La historia sigue a dos parejas: los Loomis, George y Rose, y los Cutler, Polly y Ray. La relación tóxica entre George y Rose es el motor de la trama, mientras que los Cutler, especialmente Polly, intervienen en el desarrollo de los acontecimientos.

La película es muy entretenida y nunca se hace pesada. Las actuaciones son sólidas, la tensión se mantiene constante y los giros dramáticos están bien ejecutados. El estilo de Hathaway destaca a nivel artístico, el color juega un papel central y está muy bien utilizado, y el escenario es impresionante. El final, la primera vez que lo vi, me pareció mediocre, pero en una segunda revisión me resultó más satisfactorio. Como crítica, sin revelar spoilers, diría que el personaje de Rose podría haber tenido un poco más de peso o más tiempo de pantalla. Además, aunque el final me convenció más en la segunda visualización, sigo pensando que podría haber sido mejor; quizás la película podría haberse extendido un poco más, pero en general está bien.

Respecto a Marilyn, tiene un papel principal como Rose, que es excelente, y es, de lejos, el personaje más interesante de la película. En resumen, Niágara es una película muy recomendable y artísticamente destacable, con grandes actuaciones y tensión constante. Aun así, hay películas de Marilyn que considero mejores, por lo que la coloco en el puesto 6.

5 How to Marry a Millonaire (1953)

How to Marry a Millionaire es una comedia dirigida por Jean Negulesco, con guion de Nunnally Johnson, protagonizada por Lauren Bacall, Betty Grable y Marilyn Monroe. La trama sigue a tres chicas, Schatze, Pola y Loco, que alquilan un lujoso apartamento en Nueva York con el objetivo de atraer millonarios y casarse con ellos. Sin embargo, surgen complicaciones y situaciones absurdas que alteran sus planes.

La película es muy divertida, cumple perfectamente como comedia, el ritmo es bueno y nunca se hace pesada. Las actuaciones son adecuadas, y en cuanto a vestuario y decorados, es una de las mejores películas de Marilyn Monroe. Como crítica, diría que el personaje de Pola aparece mucho junto a Schatze, pero sus relaciones amorosas se desarrollan menos que las de sus compañeras; habría sido interesante ver más de esos momentos, especialmente uno mencionado al final de la película, que nunca se muestra. Pola es la más divertida de las tres; no tiene menos tiempo de pantalla que sus compañeras, pero sí menos desarrollo romántico.

Respecto a Marilyn, tiene un papel principal como Pola y resulta absolutamente encantadora. Aunque tiene actuaciones mejores en otras películas, en mi opinión es la más divertida de las tres protagonistas. En general, How to Marry a Millionaire es una excelente comedia y posiblemente una de las mejores de los años 50. Muy recomendable para los amantes del género, aunque no alcanza el nivel de otras películas del top.

4 Bus Stop (1956)

Bus Stop es una comedia dramática dirigida por Joshua Logan, con guion de George Axelrod, y protagonizada por Don Murray, Marilyn Monroe y Arthur O’Connell. La trama sigue a Bo, un joven vaquero que viaja en autobús junto a su amigo Virgil desde Montana hasta Phoenix para participar en un rodeo. Virgil le aconseja que busque una mujer, y en un bar de Phoenix Bo se enamora de Cherie, una cantante de origen rural que sueña con convertirse en una estrella de Hollywood. Sin embargo, Bo es un hombre rudo y torpe en cuestiones amorosas, y las diferencias entre ambos personajes son el eje central de la historia.

A primera vista, Bus Stop podría parecer una película sencilla, pero en realidad es más compleja de lo que aparenta. Lo que más destaca son las actuaciones, que son excelentes, especialmente teniendo en cuenta que la mayoría de los actores —excepto Marilyn— eran novatos o poco conocidos. Aun así, todos realizan un trabajo sobresaliente. La película combina muy bien la comedia y el drama: las partes cómicas funcionan perfectamente y el drama es incluso mejor. Esta mezcla tan equilibrada crea una historia entretenida, emotiva y con momentos intensos, sin volverse pesada en ningún momento. Es importante destacar que la película está basada en una obra de teatro, y que el propio Joshua Logan provenía del mundo teatral. Sin embargo, logra que la película no se sienta en absoluto “teatral”, sino muy cinematográfica. Además, tiene varios momentos tiernos y agradables que aportan calidez a la historia. Como crítica, quizás la trama sigue teniendo un aire de simpleza —aunque menos de lo que parece—, y podría haberse alargado un poco más. Hay un momento que se menciona pero nunca se muestra, y habría sido interesante verlo (no diré cuál para evitar spoilers).

En cuanto a Marilyn, tiene un papel principal como Cherie, y su actuación es espectacular. Fue muy elogiada por la crítica en su momento, aunque no recibió tantos premios como merecía. En resumen, Bus Stop es una gran película: aparentemente simple, pero profunda y con actuaciones brillantes no solo por parte de Marilyn. En plataformas como IMDb o FilmAffinity no suele tener una puntuación especialmente alta, y sinceramente no entiendo por qué. De hecho, muchos fans de Marilyn la consideran una de sus mejores películas, y estoy completamente de acuerdo. Sin embargo, todavía hay dos películas que considero superiores, por lo que Bus Stop se queda con el puesto número 4.

3 The Misfits (1961)

The Misfits fue la última película terminada por Marilyn Monroe y también por Clark Gable. Es un drama intenso dirigido por John Huston, con guion de Arthur Miller, y protagonizada por Marilyn Monroe, Clark Gable, Montgomery Clift y Eli Wallach. La trama sigue a Roslyn, una mujer recién divorciada y amante de los animales, que conoce a un grupo de vaqueros: Gay, Guido y Perce. Al sentirse desanimada, decide unirse a ellos y vivir una vida rural. A medida que se hace amiga de ellos, especialmente de Gay, su actitud mejora significativamente, pero surgen conflictos relacionados con la manera en que los vaqueros tratan a los animales.

Como drama, la película funciona muy bien. Aunque no ocurre ninguna tragedia importante, Miller y Huston logran transmitir una sensación de vacío y tristeza intensa. Esto se debe principalmente a las actuaciones, que son excelentes. La película no resulta insoportablemente dramática, se deja ver y es entretenida. Como críticas, se podría señalar que los diálogos son el eje central de la historia, aunque esto es común en los dramas, y que está en blanco y negro; aunque entiendo que es una elección dramática, siempre es mejor en color, incluso para un drama. También habría sido deseable que se mostraran paisajes más espectaculares, considerando el desierto de Nevada donde se desarrolla la acción.

Sin detenerme demasiado en la actuación de Marilyn, basta decir que tiene un papel principal como Roslyn y que posiblemente sea una de las mejores actuaciones de la historia del cine. La película vale la pena aunque fuera solo por eso, pero no solo destaca Marilyn, también sus compañeros ofrecen interpretaciones sobresalientes. En general, The Misfits es una película intensa y muy interesante, definitivamente conmovedora. Para los amantes de los dramas, es una visita obligatoria; personalmente, como no soy fanático de este género, le asigno el puesto número 3.

2 Gentlemen Prefer Blondes (1953)

Gentlemen Prefer Blondes es una comedia musical dirigida por Howard Hawks, con guion de Charles Lederer, y protagonizada por Marilyn Monroe y Jane Russell. La trama sigue a Lorelei Lee y Dorothy Shaw, dos chicas de Little Rock que son mejores amigas. A pesar de ser completamente distintas —Lorelei está obsesionada con las joyas, la riqueza y, sobre todo, los diamantes, mientras que Dorothy se guía más por el amor y la diversión—, ambas tienen una conexión muy fuerte, casi como si fueran hermanas. Las dos son cantantes exitosas y embarcan en un crucero rumbo a París, pero el padre del futuro esposo de Lorelei contrata a un detective para que la vigile, sospechando de sus intenciones. Sin embargo, el propio detective también se verá envuelto en un enredo romántico. A partir de ahí, tanto en el barco como en París, se suceden situaciones divertidas, extravagantes y memorables que hacen de esta película una de las comedias más icónicas de la historia del cine.

Como comedia, Gentlemen Prefer Blondes es sencillamente perfecta. Es divertidísima, con un ritmo excelente que hace imposible que se vuelva pesada. Las actuaciones, aunque no son muy profundas, encajan perfectamente con el tono cómico del film. Está llena de escenas inolvidables, y por supuesto destaca Diamonds Are a Girl’s Best Friend, una de las secuencias más emblemáticas no solo de la carrera de Marilyn Monroe, sino del cine en general. Aunque es un musical, no se siente como uno típico: hay canciones, pero no tantas como en otros del género, por lo que incluso quienes no son fans de los musicales pueden disfrutarla sin problema. Además, las canciones son excepcionales, las mejores de la carrera de Marilyn, especialmente Diamonds Are a Girl’s Best Friend, que en mi opinión es su mejor interpretación musical, aunque When Love Goes Wrong está casi a la misma altura. Los escenarios y vestuarios son magníficos, de lo mejor en toda su filmografía. El dúo formado por Marilyn Monroe y Jane Russell es probablemente uno de los mejores dúos femeninos de la historia del cine: su química, humor y estilo son simplemente insuperables. Si tengo que señalar algo negativo, quizá podría haberse alargado un poco más, aunque su duración está muy bien equilibrada. También es una pena que nunca tuviera una secuela, porque habría sido increíble, pero en los años 50 las secuelas no eran tan comunes.

Respecto a Marilyn, tiene un papel principal como Lorelei Lee, y aunque su actuación no es tan profunda como en sus dramas posteriores, es impecable en el registro cómico. En resumen, Gentlemen Prefer Blondes es una de las mejores comedias de la historia, alegre, inteligente y visualmente espectacular. No hay ninguna razón para no verla. Solo hay una película de Marilyn que logra superarla.

1 Con Faldas y a lo Loco (1959)

Con faldas y a lo loco es una comedia dirigida por Billy Wilder, con guion del propio Wilder y de I.A.L. Diamond, protagonizada por Tony Curtis, Jack Lemmon y Marilyn Monroe. La trama sigue a dos músicos y mejores amigos, Joe y Jerry, que tras presenciar un crimen cometido por la mafia en Chicago, se ven obligados a huir. Para esconderse, deciden infiltrarse en una banda de mujeres disfrazados como tales, adoptando los nombres de Josephine y Daphne. Durante el viaje en tren hacia Miami conocen al grupo musical, y especialmente a su encantadora cantante, Sugar Kane, quien ha tenido mala suerte en el amor y un historial complicado con los saxofonistas. Ambos amigos se enamoran de ella, lo que genera una serie de enredos románticos mientras la mafia continúa persiguiéndolos.

No hay mucho que debatir: Con faldas y a lo loco es simplemente perfecta. Es, sin exagerar, la mejor comedia de la historia del cine, una afirmación que no solo comparto yo, sino gran parte de la crítica y del público. A nivel cómico es insuperable: el guion es brillante, ingenioso y divertidísimo, con diálogos memorables y situaciones que se sienten frescas incluso hoy. La película está llena de momentos icónicos, rematados por lo que muchos consideran el mejor final de la historia del cine. Las actuaciones son sobresalientes. Tony Curtis y Jack Lemmon están extraordinarios, y Marilyn Monroe brilla con luz propia. Aunque la película es una comedia, Marilyn aporta una dimensión emocional inesperada a su personaje, Sugar Kane, logrando un equilibrio entre ternura, vulnerabilidad y humor que eleva toda la historia. El ritmo es excelente, la duración perfecta y la puesta en escena impecable. Tiene también un par de canciones interpretadas por Marilyn —como I Wanna Be Loved By You— que son muy buenas, aunque en el aspecto musical Gentlemen Prefer Blondes sigue siendo superior. Aun así, esta película no necesita más: todo está en su sitio. En cuanto a críticas, solo mencionaría dos detalles menores: el hecho de que sea en blanco y negro —aunque en este caso fue por cuestiones técnicas de maquillaje, hay versiones en color pero son difíciles de conseguir—, y que nunca tuviera una secuela. Como ya he dicho, las secuelas no eran comunes en los años 50, pero habría sido fantástico tener una continuación.

Sobre Marilyn, tiene un papel principal como Sugar Kane y su actuación es magnífica. Aunque se suele pensar que las mejores interpretaciones vienen de los dramas, su trabajo aquí demuestra que también en la comedia se pueden alcanzar niveles de genialidad interpretativa. En resumen, Con faldas y a lo loco es la comedia perfecta, la mejor película de Marilyn Monroe y, sin duda, una obra maestra absoluta del cine. Una película que hay que ver sí o sí, sin importar el paso del tiempo ni el blanco y negro: sigue siendo tan divertida y encantadora como el primer día.

Conclusión

Este ha sido mi top 10 de películas protagonizadas por Marilyn Monroe. Repito que se trata únicamente de mi opinión personal y subjetiva; cada espectador tiene sus gustos, sensibilidades y géneros preferidos. Hay tres películas protagonizadas por Marilyn que, lamentablemente, se han quedado fuera de la lista, aunque también merecen ser vistas y valoradas. Espero que este recorrido haya resultado agradable y que, si aún no has visto alguna de estas películas, te animes a hacerlo. Marilyn Monroe fue mucho más que un ícono: fue una actriz con verdadero talento, capaz de brillar tanto en la comedia como en el drama. Su filmografía, aunque relativamente breve, está llena de joyas que vale la pena redescubrir una y otra vez.