Los géneros en los que Marilyn Monroe actuó

 Marilyn Monroe es sin duda uno de los iconos más reconocibles del cine, pero su carrera fue mucho más que esa imagen de rubia cómica que la cultura popular repite hasta la saciedad. La idea de este artículo es recorrer los géneros que tocó a lo largo de su filmografía: trabajó en comedia, drama, thriller, noir, western y musical, además de explorar subgéneros y mezclas (comedias musicales, comedias gánster, dramas románticos, westerns de aventura, etc.). No cubrió todos los géneros de la época —no hizo épicas, no hizo biopics consumados ni terror puro— aunque es importante señalar que, antes de morir, tenía planeado abordar un biopic sobre Jean Harlow, lo que sugiere que quería seguir ampliando su registro. Marilyn Monroe

Comedias. Es el género que más se asocia con Marilyn y donde están sus mayores éxitos, pero incluso aquí hay variedad: comedias puras, comedias románticas, comedias musicales y híbridos. Su primera aparición en comedia con algo de visibilidad fue en Love Happy, aunque su tiempo de pantalla fue muy escaso. Hizo comedias en las que era secundaria, como As Young as You Feel y Monkey Business, y sus dos grandes comedias puras con ella como eje fueron How to Marry a Millionaire y The Seven Year Itch. En el terreno de la comedia musical destaca Gentlemen Prefer Blondes: hay números musicales importantes, pero la comedia sigue siendo el motor y Marilyn domina el papel. Y en un giro genial de guion, con Some Like It Hot Billy Wilder prácticamente inventa una variante: la comedia gánster, donde la superficie es cómica pero la dimensión “gánster” de la trama es esencial y está tratada con tino. También es en la comedia donde aparecen sus comedias románticas más claras, como The Prince and the Showgirl y Let's Make It Legal, géneros que mezclan ligereza y química sentimental.

Dramas. Marilyn no se limitó a la risa: trabajó en drama en múltiples variantes. Hay dramas suaves donde su papel fue secundario —por ejemplo Home Town Story— y dramas más duros en los que, aunque secundaria, la película es de un corte más severo, como All About Eve. En la cima dramática está The Misfits, su gran papel principal dramático, crudo y sin adornos. En el apartado romántico-dramático encontramos sus primeras películas como protagonista, por ejemplo Ladies of the Chorus, y títulos como Clash by Night, donde el romance convive con la tensión psicológica. Su primer rodaje serio, Scudda Hoo! Scudda Hay!, es un drama rural con matices románticos en el que ella tiene apenas presencia; y la primera película suya que se estrenó, Dangerous Years, se articula como un drama con marco judicial. También participó en dramas deportivos siendo secundaria, como Right Cross y The Fireball (este último con cierto aire cómico), y en comedias-dramáticas más cercanas al drama como Love Nest y, en pleno protagonismo dramático con matices, Bus Stop.

Noir y thriller. En el apartado del cine negro y el suspense Marilyn tocó dos registros clave. Aparece como secundaria en The Asphalt Jungle, un noir de atracos que encarna ese subgénero de asalto/robo —la película es uno de los paradigmas del heist noir que John Huston ayudó a definir. Más adelante protagoniza Niagara, un noir en color donde ella es figura central; es uno de los ejemplos tempranos (si no el primero) de noir rodado en color. En el terreno del thriller psicológico dio un salto con Don't Bother to Knock, su segunda película como protagonista, donde hay mezcla de suspense, drama y toques que rozan el terror psicológico.

Westerns y aventuras. Marilyn intervino en dos proyectos que rozan el oeste. En papel secundario aparece en A Ticket to Tomahawk, un western con tono cómico y apuntes de aventura y musical; y en protagonismo rodó River of No Return, que suele clasificarse como western por ambientación —finales del XIX, vaqueros, indios— pero en su textura es más aventura dramática que western clásico: bosques, ríos y conflictos íntimos más que duelos al sol.

Musicales. Aunque Marilyn canta en varias películas, el musical puro en su carrera es casi una excepción: la pieza más clara es There's No Business Like Show Business, que funciona como musical en sentido clásico, con números integrados en la estructura y espectáculo como eje.

Antologías. También trabajó en películas de formato episódico: en We're Not Married! y en O. Henry's Full House interpreta episodios que, por su naturaleza, varían de tono; en esos segmentos toca tanto la comedia como el drama, y el formato le permitió experimentar con registros cortos sin sostener un largometraje entero.

Géneros que no exploró y proyectos pendientes. Como dije al principio, no abordó épicas ni terror puro, y los biopics no formaron parte de su filmografía consumada; sin embargo, antes de su muerte tenía entre manos la intención de hacer un biopic sobre Jean Harlow, una señal clara de que quería diversificar aún más su carrera.

En resumen, la idea de que Marilyn solo hacía comedias es una simplificación que deja fuera una filmografía más rica y compleja. Tocó comedia (en múltiples variantes), drama (desde lo suave hasta lo crudo), noir, thriller psicológico, western y musical, además de participar en antologías que multiplicaron sus tonos. No lo hizo todo, pero su capacidad para moverse entre registros, a veces en el mismo film, confirma que su legado es el de una actriz versátil cuya lectura se empobrece si se la reduce a un solo rasgo. Por eso, al repasar su filmografía con calma, se aprecia una artista que navegó géneros y subgéneros con más ambición y variedad de lo que la mirada popular suele recordar. Billy Wilder hizo su parte inventando giros genéricos (como la comedia gánster), y figuras como John Huston también modelaron los espacios —pero en el centro de ese mapa híbrido y plural está Marilyn y su capacidad para moverse con apariencia fácil por terrenos que a menudo eran mucho más complejos de lo que parecían.